
Guida
«Mamma, sono bella?»: come promuovere l'amore per il proprio corpo fin dall'infanzia
di Katja Fischer
Gioco, divertimento e spensieratezza. Questo è ciò che le bambole rappresentano di solito. A volte, però, possono anche portare alla luce situazioni angoscianti.
Il mio nervo ottico è sopraffatto. Così tanti colori, forme e sagome in un unico luogo. Mi guardo intorno, mi avvicino molto agli scaffali e assaporo tutti i dettagli. Bambole a perdita d'occhio. Una mi sta praticamente fissando. È un teschio con un mantello nero. Siede in trono su uno scaffale e si distingue da un mare di volti allegri. Un brivido mi corre lungo la schiena. "La paura e il coraggio sono emozioni che giocano sempre un ruolo importante", spiega Brigit Oplatka. È una terapista del gioco delle marionette e lavora con grandi e piccini nella colorata cornice dello studio di fiabe e marionette "Sterntaler" di Winterthur. "Soprattutto con i più piccoli. Gli adulti sono molto meno propensi a intraprendere questa forma di terapia complementare con le figure, anche se è adatta a tutte le età."
"Con l'aiuto di personaggi e storie, posso andare a fondo dei problemi di sviluppo o di comportamento dei bambini e dei ragazzi in modo giocoso e offrire aiuto in caso di problemi familiari o di stress emotivo", afferma Brigit. "I bambini comunicano molto in modo non verbale attraverso il gioco. Osservo, prendo appunti e percepisco i sentimenti e gli stati d'animo che si diffondono nella stanza", rispondendo a domande quali: Il gioco è strutturato o caotico, il bambino è inibito o è inondato? Quali personaggi e argomenti emergono? Se i suoi clienti si sentono a proprio agio, non ci vuole molto perché recitino le loro storie senza filtri, dice. Queste possono essere contraddittorie, dolorose e piene di aggressività. Non c'è giudizio, ma solo osservazione. Brigit Oplatka cerca di capire quali sono i loro bisogni e quali opportunità di sviluppo ne derivano. Si rivolgono a lei anche persone con la sindrome di Down. "Quando l'accesso linguistico raggiunge i suoi limiti, le forme creative di espressione con materiali, colori e piccoli simboli aiutano a portare la vita interiore nel mondo esterno."
Nella maggior parte dei casi, i suoi clienti creano da soli le figure. "È una parte essenziale della terapia. Con i bambini faccio un piccolo viaggio nell'immaginazione. Cercano una figura nella loro immaginazione con la quale possano identificarsi", poi la intagliano, la cuciono e la modellano.
«Essere creativi rafforza l'anima in un momento in cui molte cose vengono standardizzate.»
"A volte incorporo piccoli rituali nel processo di progettazione. Possono essere desideri, profumi o stelle nascoste che vengono lavorate nella creta da modellare. Piccoli segreti che solo io e il mio cliente conosciamo. Questo conferisce alla figura un significato più ampio e approfondisce il rapporto che si instaura con essa". Non importa che il risultato sia un essere umano, un animale o una creatura magica, dice la 46enne. Le figure servono come portatori simbolici e proiettano i conflitti interiori su qualcosa di esterno. Questo permette alla persona interessata di portare i propri problemi su un palcoscenico per guardarli da una nuova prospettiva e cercare una soluzione.
La persona a cui viene mostrata la figura finita viene valutata attentamente. "I miei clienti possono decidere da soli se i loro genitori possono vedere le figure". In questo caso, Brigit chiede ai genitori di non fare commenti e interpretazioni. Questo è particolarmente difficile per i genitori se la figura esprime molto orrore. Tuttavia, non devi farlo tu stesso. Se non sei disposto a creare una figura da solo, puoi utilizzare il pool di figure. La terapista del gioco delle marionette lo ha costruito durante la sua formazione, creando ogni pezzo da sé. "Si tratta di figure archetipiche che hanno caratterizzato l'umanità fin dalla sua creazione", mi spiega. Tra queste c'è anche la figura del teschio. Per le persone molto giovani - il cliente più giovane nello studio di Brigit Oplatka aveva tre anni e mezzo - utilizza piccole figure intagliate o, se necessario, la creta da modellare. "A seconda dello stadio di sviluppo del cliente, le figure a mano possono sovraccaricare le sue capacità motorie o addirittura incutergli paura."
Le figure possono anche servire alle persone come cosiddetti oggetti di transizione, come una sorta di alleato del mondo magico. "Piccole figure da borsa o un peluche che il bambino porta con sé possono creare un collegamento tra il mondo esterno e questo luogo sicuro. Questi oggetti allontanano la paura del loro proprietario in situazioni difficili. Ad esempio, se qualcuno che è vittima di bullismo ha bisogno di coraggio per attraversare il parco giochi."
Quello che viene alla luce nel teatro dei burattini è spesso tutt'altro che fiabesco: bullismo, prove di violenza domestica o violenza sessuale. Argomenti che lasciano il segno. "Si tratta di casi estremi. È necessaria una certa sensibilità", afferma Brigit Oplatka. Durante il periodo in cui ha lavorato come insegnante di scuola materna, sono stati proprio questi casi a spingerla a formare una figura di terapista ludica. "Vedevo ogni giorno quanti bambini si trovavano in situazioni di vita difficili. Come insegnante puoi ottenere molto, ma difficilmente puoi rendere giustizia a tutti i bambini. Volevo lavorare in modo più mirato. Ma già allora le storie e i personaggi mi aiutavano a trovare accesso ai bambini ritirati e a creare fiducia. Creano un senso di comunità in una classe numerosa, con bambini provenienti da contesti diversi."
Brigit prende le mosse da una serie di storie e di personaggi.
Brigit ha un approccio leggermente diverso con gli adulti. "Rifletto di più sulla marionetta con loro durante la sessione di terapia. Con i bambini, le interpretazioni sarebbero opprimenti e quindi controproducenti. Invece, ho delle conversazioni con i genitori in cui dico loro cosa ho osservato e come possono avere un'influenza positiva sullo sviluppo del loro bambino."
Oltre al suo lavoro di docente presso la Hochen Fachschule für Figurenspieltherapie, la FFT HF di Olten, lavora come narratrice professionista per bambini e adulti e tiene corsi di narrazione. "Brigit traduce queste storie in svizzero tedesco. Questo è importante perché la lingua è più vicina al cuore del pubblico, spiega. Inoltre, modifica la scelta delle parole e la lunghezza. Spesso esistono versioni parallele di una storia. Poi le mette insieme per creare una versione che sia coerente per lei.
«Le fiabe sono un tesoro per me. Funzionano attraverso le generazioni. Ognuno trae da esse ciò che si adatta alla propria situazione di vita attuale.»
A casa, Brigit ha una grande collezione di fiabe, per lo più vecchie trovate in librerie di seconda mano. "Sono sempre alla ricerca di belle storie. Le fiabe possono mettere in contatto le culture e avvicinarci a vecchie usanze da cui oggi siamo in gran parte estranei. Creano un legame con le generazioni precedenti. È importante sapere da dove veniamo."
La simbolizzazione è ciò che ci distingue dagli animali, afferma Brigit Oplatka. "Gli esseri umani creano statue e figure fin dalla preistoria. Una forma di terapia che incorpora questo aspetto rafforza aree del cervello come il sistema limbico. L'esperta mi spiega che, sebbene la terapia con le statuette abbia radici molto antiche, può essere supportata anche da scoperte moderne. "Quando la vita è disorganizzata, a volte si ha bisogno di aiuto per riordinarla. I personaggi e le fiabe ci danno una mano e costruiscono percorsi che portano fuori dal caos".
Sono una fanatica estrema di Disney e il mio mondo è tutto rosa e fiori. Venero le serie tv anni '90 e sono devota alle mie sirenette. Se non sto danzando sotto una pioggia di glitter, mi trovi a un pijama party o a incipriarmi il naso. P.s.: con la giusta tecnica puoi conquistarmi.