Settimana del Design di Milano: le installazioni più belle del 2023
In occasione della Settimana del Design di Milano, ho viaggiato per una settimana in tutta la città italiana per scoprire i prodotti più interessanti. Questi sono stati i miei punti di forza.
Il Salone del Mobile di Milano, l'imperdibile evento annuale nel mondo del design, si è concluso domenica scorsa dopo una settimana. Tuttavia, le impressioni e le location come i circoli di tennis, le piscine e i macelli rimarranno con me per un po'.
1° Cristina Celestino al Tennis Club Bonacossa
Era la prima volta che entravo in un circolo di tennis dove erano esposti dei mobili. L'architetto e designer Cristina Celestino mi ha invitato nell'edificio storico del Tennis Club Bonacossa. Questo edificio è stato progettato da Giovanni Muzio negli anni '20 e reinterpretato da Celestino per una settimana. Ha cambiato i pavimenti e ha esposto mobili su misura che fanno riferimento al tennis. Tra cui il pezzo forte: una panchina progettata con il suo marchio Attico Design in collaborazione con lo studio locale Skillmax.
Fonte: Pia Seidel
Fonte: Pia Seidel
2° Gubi alla piscina dei Bagni Misteriosi
Per la mostra temporanea del marchio di arredamento Gubi, i Bagni Misteriosi degli anni '30 sono diventati per la prima volta lo scenario del design. Il complesso è composto da due grandi piscine, una terrazza e un ristorante. Con tutte le piante intorno, mi ha fatto dimenticare di essere nel centro di una metropoli. Gubi ha occupato principalmente la terrazza e l'area del ristorante. In mostra c'erano mobili nuovi e vecchi dell'azienda scandinava e un'installazione dedicata alla "Beetle Chair", uno dei loro bestseller. Questa sedia è caratterizzata da un guscio curvo e continuo che ricorda i contorni di uno scarabeo.
Fonte: Pia Seidel
Fonte: Pia Seidel
3° Studio Pepe accanto alla Fondazione Prada
Anche se la Fondazione Prada si trovava a pochi passi di distanza, un padiglione industriale poco appariscente è stato protagonista della Settimana del Design di Milano. Qui è stato esposto il progetto Campo Base. Sei studi di architettura italiani hanno esplorato l'intimità domestica e hanno progettato sei tende, che insieme dovevano rappresentare un ipotetico villaggio. Ogni tenda mi ha fatto entrare in un mondo diverso.
Fonte: Pia Seidel
Fonte: Pia Seidel
4° studio a Milano Centrale
La Galleria Temporanea è stata forse l'unico posto in cui mi è stato permesso di camminare per la mostra senza scarpe, cosa che mi andava benissimo nei giorni in cui facevo 20.000 passi. Ma è stato anche uno dei pochi eventi che ha fatto a meno di un edificio imponente e si è comunque distinto. L'intera galleria era rivestita di carta da regalo. A parte un piccolo pezzo di intonaco grezzo vicino a un foro, non era visibile nulla dell'architettura. Guglielmo Giagnotti e Patrizio Gola sono gli artefici di questo concetto semplice ma efficace. Sono i fondatori di Studioutte, uno studio multidisciplinare di architettura d'interni, decorazione e design di collezionisti con sede a Milano. Il loro allestimento mi ha colpito tanto quanto la loro comprensione del design. Soprattutto il tavolo, che attraverso il già citato buco nel muro arrivava nella stanza accanto.
Fonte: Andy Massaccesi
Fonte: Andy Massaccesi
5° Elle Decor a Palazzo Bovara
Ogni anno la rivista Elle Decor occupa lo storico Palazzo Bovara per condividere la sua visione della casa. Quest'anno l'installazione si chiamava "L'arte della luce". È stata concepita dai due studi Giuliano Andrea dell'Uva Architetti e Metis Lighting. Con l'obiettivo di evidenziare il ruolo fondamentale della luce nella casa, le stanze erano sempre illuminate in modo diverso. A volte con il viola, il blu o il rosa e anche con la luce del giorno. Le tende opache venivano aperte per alcuni minuti. In questo modo si voleva trasmettere il rapporto virtuoso tra il design dell'illuminazione e gli spazi interni.
Fonte: Pia Seidel
Fonte: Pia Seidel
6° Galleria Oxilia nel quartiere Loreto
Come Studioutte, la Galleria Oxilia non aveva bisogno di una location di lusso per rimanere impressa nella mia mente. Dopo il sovraccarico sensoriale della fine della settimana, era il posto giusto per tornare a concentrarsi sull'essenziale: il design. La galleria milanese appartiene ad Alessandro Mensi e Frederik De Wachter. Quest'anno hanno esposto la serie "Displaced Line" di Grace Prince, una designer di mobili di Zurigo che esplora i gesti e la tensione tra oggetti fragili e statici.
Fonte: Pia Seidel
Fonte: Pia Seidel
7 Alcova in un vecchio mattatoio
Ultimo ma non meno importante: quest'anno la piattaforma di design indipendente Alcova 2023 ha rivitalizzato una nuova location chiamata "Ex-Macello di Porta Vittoria", che un tempo era un mattatoio. I visitatori hanno potuto esplorare oltre 70 progetti distribuiti nell'intero sito. Alcuni di essi sono stati presentati all'esterno, altri nelle sale.
Fonte: Pia Seidel
Fonte: Pia Seidel
Con un po' di fortuna, anche la prossima edizione dell'Alcova si svolgerà nello stesso luogo. Questo perché i curatori vogliono rendere più visibile il quartiere circostante in modo che continui a svilupparsi. Tuttavia, vogliono anche evitare una possibile gentrificazione. Quindi, incrociamo le dita e speriamo che questa non sia l'ultima occasione.
Fonte: Pia Seidel
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