Alors que je pensais que cela ne pouvait pas être plus étrange, de nouvelles lampes, accessoires de décoration et meubles vus à la Milan Design Week m'ont convaincu du contraire.
1. enchaîné
2. faisons du physique
3. ni poisson ni oiseau
4. plaisir de jouer
5. veuillez attacher votre ceinture
6. Big Brother
7. un monument
Comment réussir une tendance déco mémorable
Vous voulez faire entrer la tendance chez vous ? Alors adopte des objets design qui se veulent un peu ironiques, qui rappellent des parties du corps ou au contraire des personnages de bande dessinée. L'essentiel est qu'elles vous fassent au moins froncer les sourcils au premier abord.
Comme une pom-pom girl, je soutiens le bon design et vous fais découvrir tout ce qui a trait aux meubles et à l’aménagement intérieur. Régulièrement, je vous présente des astuces d’intérieur simples mais raffinées, je parle des tendances et j’interviewe des esprits créatifs sur leur travail.
Les débuts les plus mémorables de la dernière semaine du design à Milan ont réuni des formes inhabituelles, des éléments décoratifs bizarres et des explosions de couleurs. Il pourrait s'agir d'une protestation silencieuse contre le minimalisme ou simplement d'un plaidoyer pour une plus grande diversité. Mais cela montre certainement que les designers semblent voir le cœur de la convivialité dans les accessoires et les meubles étranges. Ainsi, la plateforme Pinterest a eu raison d'annoncer le weirdcore comme mega-tendance 2023 au début de l'année. En effet, les pièces exposées étaient plus insolites que jamais. Voyez par vous-même :
En général, les chaînes se portent autour du cou. Lindsey Adelman en fait le lien décoratif de ses appareils mobiles. La New-Yorkaise a récemment créé une nouvelle plateforme "LaLAB", dont l'objectif principal est de se consacrer à l'imagination, et a présenté à Milan sa première œuvre intitulée "Fantastical Illuminated Works". Elle se compose de trois nouvelles séries de lampes - Cages, Mobiles et Rock Lights - qui, à la manière d'un appareil mobile, se composent de différents éléments. Elles sont notamment composées de cristaux, de boules de céramique et de chaînes tricotées à la main. Et ce n'est pas tout : les lampes sont suspendues au plafond et pendent presque jusqu'au sol. Tout au plus peut-il y avoir un futon en dessous.
Les boules lumineuses sont maintenues ensemble par des liens en chaîne. Source : Pia Seidel
L'artiste Stef Fusani a présenté à Alcova deux objets composés de formes anthropomorphes. Les pieds, par exemple, rappellent des pieds. Une autre partie, d'où s'écoule de l'eau, fait penser à une main. Oui, vous lisez bien. Dans les objets, ce ne sont pas seulement des parties du corps qui coulent ensemble, mais aussi de l'eau. Elle clapote doucement d'un bassin à l'autre.
Stef Fusani réinterprète les fontaines. Source : Pia Seidel
Elisa Uberti voulait s'éloigner de l'industrie de la mode et des formes standardisées. C'est pourquoi elle crée aujourd'hui des sculptures et des lampes qui se situent à la croisée de l'art et du design. Elle vient de présenter quelques objets à Milan. Son langage formel s'inspire de la nature, du nomadisme, de l'architecture et de la poésie de l'espace, comme le dit Uberti. Les nombreuses citations expliquent pourquoi les objets semblent si extraterrestres et ne peuvent pas vraiment être attribués à un motif.
Artisanalement, ils allient tradition et modernité. Source : Pia Seidel
Qu'il s'agisse de dinosaures ou de plantes, les lampes sculpturales évoquent visuellement de nombreuses associations. Source : Pia Seidel
Le studio de design Indefinito croit au changement par l'expérimentation et souhaite créer des produits innovants qui plaisent longtemps. Il en a montré un premier exemple lors de l'événement Salone Satellite : le canapé modulaire "Millebolle". Comme les LEGO, il invite à l'assemblage et à la détente, tout en s'adaptant à ses utilisateurs et à son environnement. Ses modules sphériques sont reliés entre eux par de simples lacets. Est-ce que cela va tenir ? Oui, du moins pendant le salon ;).
Le tissu extérieur est en tricot. Source : Pia Seidel
La technique permet de créer une boule sans coutures. Source : Pia Seidel
Tavinho Camerino est architecte de formation et, depuis 2017, également designer. Il a également mis en scène sa lampe expérimentale "Rebenque Light" lors de l'événement Salone-Satellite. Elle est en partie composée de fouets traditionnels en cuir que l'on trouve habituellement sur les marchés de rue de l'arrière-pays d'Alagoas, un petit État du nord-est du Brésil. Pour le Brésilien, cette lampe est un exemple de la capacité humaine à transformer des matériaux apparemment simples en quelque chose d'extraordinaire. En effet, avec son apparence, j'ai tout de suite remarqué son design.
Chaque fouet en cuir est soigneusement positionné afin de créer une structure. Source : Pia Seidel
Rebenque Light émet une lumière douce et chaleureuse Source : Pia Seidel
La nouvelle chaise de la collection "T4" de la marque de meubles Uma Objects rappelle les années 90, mais dans le bon sens. Il a été conçu par le cabinet de conseil en design Holloway Li. Avec sa forme de guimauve mignonne, ce siège modulaire voluptueux en fibre de verre laquée et en tissu de lin dégage beaucoup d'optimisme. Il s'inspire de l'industrie automobile - et de la télé-réalité. En effet, selon Uma Objects, le design s'inspire de l'esthétique des maisons de "Big Brother".
Les colonnes en céramique de Milan Pekař ont des couleurs de glace douce et des formes antiques. Source : Pia Seidel
La collection de meubles est modulaire et réalisée avec le bureau de design Holloway Li. Source : Pia Seidel
Elle s'inspire aussi de l'industrie automobile, car le fabricant y a ses racines. Source : Pia Seidel
Milan Pekař prend des objets quotidiens ou des éléments d'architecture et les reproduit avec de la céramique. Ce faisant, il ignore souvent leur fonction première. Cette fois-ci, il a présenté à la Triennale ses colonnes appelées "The End of Civilisation" (La fin de la civilisation). Elles sont inspirées de ruines de l'Antiquité. Le céramiste les a toutefois repeintes. Au lieu d'être blanches ou beiges, elles sont de couleur pastel. En outre, elles sont littéralement un peu décalées et ressemblent à la tour penchée de Pise.
Les colonnes en céramique de Milan Pekař ont des couleurs de glace douce et des formes antiques. Source : Pia Seidel
