Manierismus. Ein Kunststil der Renaissance und seine Ausprgungen in der Kunst ab 1945 bis heute

Lavoro di studio del 2014 nel campo dell'arte - Arte visiva in generale, Storia dello stile, Voto: 1,7, AMD Akademie Mode & Design GmbH, Lingua: tedesco.

Abstract: Le manifestazioni nell'arte, siano esse stili artistici autonomi o semplici correnti, possono essere considerate come un confronto con il passato, con emozioni e esperienze personali. Possono essere espressione di ciò che occupa il profondo animo dell'artista. L'obiettivo di questo lavoro è mettere in evidenza lo stile del Manierismo e le tendenze manieriste nell'arte del Rinascimento e nell'arte dopo il 1945. Si intende dimostrare storicamente come le crisi influenzino l'arte visiva dell'epoca e in che misura si possa stabilire un legame con il Manierismo del Rinascimento.

Il lavoro si basa sull'ipotesi che le manifestazioni manieriste, come espressione della crisi, rappresentino una costante della cultura artistica europea e non siano solo un fenomeno del Rinascimento. Nel primo capitolo, il Manierismo come stile artistico del Rinascimento tra il 1520 e il 1600 viene analizzato più approfonditamente. Dopo un tentativo di esaminare la storia di origine e sviluppo del Manierismo, segue un'illustrazione del Manierismo attraverso l'esempio del Giudizio Universale di Michelangelo.

Nel secondo capitolo vengono esaminate le manifestazioni manieriste nell'arte del XX secolo, in particolare nell'arte dopo il 1945, prendendo come esempio la documenta 2. Dopo una presentazione della mostra, si procede all'analisi delle tendenze manieriste nell'arte astratta del dopoguerra e della loro importanza nel contesto storico della Seconda Guerra Mondiale e dell'Olocausto. Nella conclusione si intende esplorare il legame tra l'apparenza stilistica del Rinascimento e l'arte astratta del XX secolo, evidenziando l'importanza del Manierismo come mezzo espressivo delle crisi.