Elger:Abstract Art

L'astrazione ha scosso l'arte occidentale fino nel profondo. All'inizio del XX secolo, ha rotto con il dettato di norme chiare e inconfutabili, si è allontanata radicalmente da ogni naturalismo e ha confrontato lo spettatore con una nuova arte inaudita, priva di qualsiasi rappresentazione convenzionale e oggettiva. Artiste e artisti di stili diversi hanno trovato a loro modo l'astrazione, così che questo termine può servire solo come denominazione collettiva per stili che, come il cubismo, si sono distaccati dall'oggetto reale o sono diventati effettivamente un'arte completamente priva di oggetti – come il costruttivismo e il suprematismo, che hanno avuto origine nella avanguardia russa.

Espressionismo astratto, action painting, pittura dei campi di colore, tachismo-informale, op art, automatismo, arte concreta, arte concettuale, minimalismo, tutto questo fa parte dell'arte astratta, in cui contano solo forma, linea, colore, movimento, la struttura e la composizione emergono e conta solo la libertà dell'artista.

Questa introduzione mostra l'intera gamma dell'arte astratta. Dal primo cubismo e futurismo fino all'op art e al minimalismo, segue percorsi e forme che l'arte non figurativa ha esplorato e percorso dall'inizio del XX secolo fino agli anni '60. Mostra l'action painting di Jackson Pollock, le forme geometriche di Piet Mondrian, il quadrato nero di Kazimir Malevich e le complesse composizioni di Wassily Kandinsky, opere di Picasso, Klee, Kline e Rothko, ma anche lavori di attori meno noti come Antoni Tàpies, K.O. Götz, Ad Reinhardt e Sophie Taeuber-Arp.