Le complexe Moïse

Moïse a longtemps été une source de fascination moderne. Pour Sigmund Freud et la psychanalyse, Moïse était un sujet particulièrement riche pour l'étude de la mémoire et de l'historiographie. Il suscitait également un grand intérêt pour les arts visuels et de la scène. Dans les années 1920 et 1930, le compositeur Arnold Schoenberg a écrit l'opéra en trois actes Moïse et Aron. Joué pour la première fois quelques années avant son exil aux États-Unis, il exigeait que son public distingue les voix du bruit de fond puissant, tout comme Moïse devait affronter le buisson ardent avant de pouvoir entendre la voix de Dieu. En 1974, les cinéastes Jean-Marie Straub et Danièle Huillet ont créé une adaptation cinématographique avant-gardiste de l'opéra de Schoenberg qui poursuivait l'examen par le compositeur des hiérarchies établies de la vision et de l'audition. Dans Le Complexe de Moïse, Ute Holl analyse ces œuvres majeures en détail et dans un contexte historique profond, synthétisant les modèles complexes de résistance pour explorer les relations entre les médias, la migration et la politique. Depuis que Moïse est descendu du Sinaï avec les tablettes gravées des Dix Commandements, de nouveaux médias et de nouvelles lois ont souvent émergé simultanément. La libération, en particulier, a été négociée à travers de nombreux médias culturels différents, la psychanalyse, la musique et le cinéma décrivant tous l'exode et l'exil comme un processus de force. Offrant une théorie politique et culturelle dynamique et complète de la migration et de la violence, Le Complexe de Moïse s'adresse aussi bien à la pensée psychanalytique, musicale et cinématographique qu'à notre tendance à la violence dans le traitement des migrants aujourd'hui.