Man Ray: Liberating Photography

Publié à l'occasion d'une exposition qui s'ouvrira à Photo Elysée au printemps 2024, ce livre présente plus de 150 portraits de Man Ray, principalement des années 1920 et 1930. Man Ray (1890-1976) était à la fois un homme de son temps et un homme en avance sur son temps. Avec son approche conceptuelle et ses techniques innovantes, il a libéré la photographie des contraintes antérieures et a ouvert les portes à de nouvelles façons de penser le médium. Ami proche de Marcel Duchamp et d'André Breton, il fut l'un des rares photographes à être mentionné parmi les artistes dada et les surréalistes. Il a également travaillé comme photographe de mode, d'abord pour Vogue, puis pour Harper's Bazaar et Vanity Fair. Renommé comme le créateur du Violon d'Ingres - une photographie de 1924 qui a battu des records lorsqu'elle a été vendue pour 12,4 millions de dollars en 2022 - Man Ray reste une figure influente dans les mondes de l'art, de la mode et de la culture populaire, avec de nombreux autres artistes se référant à son travail. Publié dans le cadre d'une exposition à Photo Elysée et dans l'année du centenaire de la publication du Manifeste surréaliste d'André Breton, ce livre présente plus de 150 portraits de Man Ray, principalement des années 1920 et 1930. Il comprend des portraits des figures de proue de la scène artistique parisienne, parmi lesquelles Marcel Duchamp, Robert Delaunay, Georges Braque, Alberto Giacometti et Pablo Picasso, ainsi qu'une sélection de son travail de mode. En tant qu'innovateur des techniques photographiques et de la forme compositionnelle, Man Ray a trouvé dans le portrait en studio - qu'il s'agisse des artistes et des écrivains avec lesquels il entretenait des relations d'amitié durables ou des objets et sculptures qu'il collectionnait - le terrain de jeu dans lequel il pouvait exprimer l'esprit visuel et l'expérimentation pour lesquels il est réputé.