Gerhard Richter

Gerhard Richter et l'abstraction

La publication se consacre aux stratégies et procédés abstraits dans l'œuvre complète de l'artiste. Gerhard Richter conçoit la peinture comme un lien face aux ruptures du XXe siècle. Dans les années 1960, il a commencé à remettre en question la peinture, une réflexion qui l'occupe encore aujourd'hui. Pour ses œuvres découpées, il a photographié de petits détails de sa palette de couleurs et les a transférés en technique photoréaliste sur de grandes toiles. Dans les panneaux colorés des années 1970, il a laissé le choix des couleurs au hasard et a soumis la peinture à un procédé objectivable. Depuis 1976, il crée la série des Images abstraites, où Richter confie l'application de la couleur avec pinceau, raclette et spatule à un jeu d'équilibre entre décisions conscientes et processus aléatoires. Pour la première fois, une publication se consacre à l'abstraction dans l'œuvre complète de Gerhard Richter, abordant ainsi un thème central d'une des personnalités artistiques les plus influentes de notre époque. En collaboration avec le musée Barberini de Potsdam et l'archive Gerhard Richter des Collections d'art de l'État de Dresde. Avec des contributions de Hubertus Butin, Dietmar Elger, Valerie Hortolani, Matthias Krüger, Ortrud Westheider et Armin Zweite.