Danse Macabre im Kino

Lorsque la mort apparaît comme un acteur au cinéma, elle se révèle étonnamment multiforme : de fatiguée à rusée, de douce à brutale. Ce qui est frappant, c'est la fidélité iconographique du personnage à sa tradition historique de l'art, avec sa robe, sa charrette et sa faux. La mort au cinéma est donc toujours aussi une allégorie. Mais comment ce personnage cinématographique est-il précisément conçu ? Comment le cinéma parvient-il à créer les moments d'immédiateté nécessaires à l'empathie avec la mort ? Evelyn Echle présente trois études de cas exemplaires sur des films sélectionnés provenant de différentes périodes et discours de l'histoire du cinéma. En plus des classiques du cinéma muet La Mort fatiguée (Allemagne 1921) et Le Conducteur de la mort (Suède 1921), elle analyse avec le film d'Ingmar Bergman Le Septième Sceau (Suède 1956) trois morts canoniques de l'histoire du cinéma, révélant ainsi une richesse d'aspects historiques et culturels.